دانلود کامل ترین جزوه مبانی تصویربرداری

جزوه تایپ شده مبانی تصویربرداری

دانلود فایل

محمد رحیمی کاردانی دانشگاه آزاد اسلامی پاول سویتنز امد علیامد کمالی‌اصل امد زهرا سیاوش‌پور امد ندا نوری امد سحر هداوندی تالیف ‌

)( )( )( :

نواری از عکس های پی در پی هستند. یعنی عملا دوربین فیلم برداری، یک دوربین عکاسی عادی است که با فواصل زمانی معین اقدام به عکس برداری می کند .وقتی این عکس ها پشت سر هم ردیف می شوند، به ما حس حرکت می دهند که در واقع ناشی از خطای دید ماست. وقتی تصویر خارجی به چشم ما می رسد و با مردمک تماس پیدا می کند وارد کره تاریک چشم می شود و روی شبکیه می افتد و از جزوه مبانی تصویربرداری جا توسط اعصاب بینایی به لوب پس سری مغز منتقل می شود و عمل دیدن در مغز اتفاق می افتد. با دانستن این فرآیند، محققان به این نتیجه رسیدند که اگر انسان چشم اش را ببندد، آخرین تصویری که دیده است هم چنان تا یک دهم ثانیه در مغزش باقی می ماند و تا یک دهم ثانیه پس از بستن چشم هم چنان به دیدن آن تصویر ادامه می دهد. بنابراین اگر تصویری را که خیلی شبیه تصویر قبلی است در مدت زمانی کم تر از یک دهم ثانیه، جایگزین تصویر قبلی کنیم، ذهن خطا و احساس می کند دارد یک تصویر متحرک را تماشا می کند;که به این مسله پسماند تصویر در ذهن گفته میشود. و دوربینهای فیلمبرداری و تصویر برداری با تکیه بر این خطای ذهنی و این اصل شکل گرفته اند.

دوربین های اولیه بر همین اساس ،6 فریم در ثانیه فیلم برداری می کردند. اما حرکات در آن ها خیلی سریع تر از حالت عادی به نظر می رسید.) مانند فیلمهای برادران لومیر و چارلی چاپلین( بعدها دوربین 8، 66 و 42 فریم در ثانیه هم رسید که دوربین های عادی امروزی محسوب می شوند. البته سرعت دوربین های فوق حرفه ای تا 4 هزار فریم در ثانیه هم بالا رفته که نمونه آن را در فیلم برداری بازی های جام جهانی فوتبال 4262 شاهد بودیم .
بنابراین هرچه تعداد فریم هایی که در یک ثانیه از پیش چشم ما عبور می کنند بیش تر از 42 باشد، تصویر آهسته تر و هر چقدر از این مقدار کم تر باشد، تصویر سریع تر از حالت عادی دیده می شود. ترکیب همین 4 تکنیک ساده باعث جذابیت تصویری خیلی بالایی در فیلم هایی مثل «ماتریکس» شده است که به آن تکنیک تند آهسته(SlowFast) گفته می شود و معمولا در صحنه های اکشن اتفاق می افتد.
تفاوت فیلمبرداری با تصویربرداری

دانلود رایگان خلاصه کتاب جزوه مبانی تصویربرداری پی دی اف pdf کامل

همانگونه که اشاره گردید دوربینهای اولیه برگرفته از دوربین عکاسی بوده و تماما با استفاده از نگاتیو یا به اصطلاح فیلم عمل ثبت و ضبط تصویر را بر روی نگاتیو انجام می دادند… که به این دوربینها که با نگاتیو عمل ضبط تصویر را انجام میدادند دوربین فیلمبرداری می گویند و فردی که با این دوربینها کار می کند را فیلمبردار می گویند….
ولی به مرور زمان و بدلیل مشکلاتی که در کار با دوربین فیلمبرداری و نگاتیو و…… کم کم دوربین فیلمبرداری جای خود را به دوربین تصویر برداری داد……
دوربین تصویربرداری دوربینی است که تصاویر را بر روی نوار مغناطیسی یا حافظه های دیجیتال ثبت و ضبط می کند . بعدها که دوربین های دیجیتال به بازار آمد و همه گیر شد، دیگر کار با نگاتیو که بسیار گران قیمت بود تا حدود زیادی منسوخ شد و عبارت فیلم بردار، جای خود را به تصویربردار داد .
در دوربین های فیلمبرداری اطلاعات بر روی نوار ویدئو به طور مغناطیسی بر لایه ای از اکسید آهن ضبط میشود ولی در دوربین های جدید تصویربرداری ، اطلاعات به صورت دیجیتال و بصورت دیجیتال یا همان اعداد 2 و 6 بر روی نوار یا حافظه ضبط میشود.

تصویربرداری

ویژگیهای تصویر بردار حرفه ای:
یکی از اصول کلی در تصویر برداری حرفه ای شناخت درست از این شغل و حرفه و آشنایی با مبانی تصویر برداری حرفه ای می باشد به گونه ای که تصویر بردار با شناخت این مبناها سعی در هرچه بهتر به تصویر کشیدن وقایع و تصاویر باشد.
یکی از مبانی تصویر برداری شناخت تصویر بردار از خود و کاری که قرار است آنرا انجام دهد می باشد.
لذا در سطور آتی به ویژگیهای یک تصویر بردار حرفه ای اشاره میگردد:
6 -شناخت و آگاهی نسبت به شغلش داشته باشد
4 -دقت نظر داشته باشد
۳ -سرعت عمل داشته باشد
2 -وجدان کاری داشته باشد
۵ -وجود نظم و انضباط کاری
6 -انعطاف پذیری
۷ -انتقاد پذیری
8 -روابط مناسب حرفه ای تصویر چیست ؟
تصویر: باز نمود اشیاء و ابجکتیو است … یعنی هر نمونه سوالات آناتومی مهندسی پزشکی که در اطراف ماست و آن را ثبت و ضبط نمایئم وبتوانیم دوباره آن راپخش یا بازنمود کنیم .

نقش تصویر می تواند متفاوت باشد و به اهداف زیر بستگی دارد:
6- موضوع و محتوای برنامه را بیان می کند.
4- قوی ترین عامل برای جلب و جذب مخاطب است.
۳- قوی ترین جزئیات را در رابطه با سوژه ارائه می دهد.
2- با ایجاد فضای لازم ذهنیت و حساسیت بیننده را تحریک می کند و رابطه ای عینی و ملموس با موضوع را به وجود می آورد .
عوامل تشکیل دهنده ی تصویر موثر :
6 – رنگ 4 – نور ، ۳- کمپوزسیون _ 2 – حرکت در انواع مختلف، ۵- اندازه زاویه و ارتفاع گوناگون یک نما.

خلاصه تصویربرداری

زیبایی شناسی تصویر با حرکت به عوامل زیر بستگی دارد :
حرکت سوژه یا انسان ، حرکت دوربین ، حرکت تدوین که به دو صورت است 6- دینامیک ) پویائی و تحرک ( و 4- استاتیک ) حس زیبایی شناسی .(
اولین و مهمترین نکته برای یادگیری تصویر برداری و کار با دوربین ها، خوب دیدن است.
حتما هر دوربینی که دسترسی پیدا جزوه مبانی تصویربرداری خوب ببینید! تمام دکمه ها ، نوشته های انگلیسی و قسمت های مختلف آن را لمس کنید.
مطمئن هستم هر وقت یک تصویر بردار حرفه ای شدید شما هم این توصیه را به دیگران میکنید.
دیدن فقط مربوط به دوربین ها نمیشود و هر مکان و اشخاص در محل تصویربرداری هم باید خوب دیده شوند تا بهترین نما و ایده نوع حرکت دوربین به ذهنتان برسد.
مهمترین مزیت خوب دیدن این است که اگر چند دوربین مختلف به دستتان بدهند خواهید دید که بسیاری از دکمه ها و عبارات انگلیسی آن یکسان است و بدون یادگیری میتوانید کار کنید.
مراحل تصویربرداری
1perviewing : -تخیل کردن ، پیش تصویری ، پیش ذهنی ، پیش فکری ، پیش درامد و پیش بینی
2composing: -ترکیب بندی ، چیدمان ، طراحی صحنه ، زیبایی قاب بندی ، قاب بندی ، رنگ بندی و تعادل مناسب
3exposing: -نوردهی صحیح ، حرکات مختلف ، ایجاد کنتراست ، برداشت سالم ، لنز مناسب ، انتخاب دیافراگم ، انتخاب فیلتر مناسب ، واید بالانس مناسب و توجه به عمق میدان دو عامل مهم تصویربرداری

کادر بندی و ترکیب بندی دو عامل مهمی هستند که در کار تصویربرداری با آنها سروکار داریم.
کادربندی یعنی انتخاب فضای دید دوربین از اطراف که به مسائلی چون زاویه دید ، تعیین محل دوربین، اندازه پلان و ….. مربوط میشود.

ترکیب بندی یعنی نظم بخشی و تعیین اشیائی که در محدوده دید دوربین قرار میگیرد و به این دلیل از آن
استفاده میکنیم که بتوانیم از طریق یک تصویر بیشترین حجم اطلاعات را به بیننده داده و چشم او را در روی تصویر سرگردان نکنیم.
این جزوه کلاسی بوده و مطالب آن صرفا جزئی کوچک از دنیای تصویربرداری می باشد….
مهمترین نکته در ترکیب بندی ایجاد شرایطی است که بر اساس آن بیننده در اولین نگاه بتواند به اصل موضوع در تصویر دقت کرده و آن را ببیند.
ترکیب بندی )))) مطالب داخل پرانتز برای مطالعه می باشد((((
))))متد ترکیب تصویری
یکی از مبناهای اساسی در تصویربرداری یا فیلمبرداری به نحوه ی قاب بندی و ترکیب تصویری اختصاص دارد، چه لزوم بیان برخی ازاجزای ضروری صحنه و حذف اجزای غیرضروری صحنه می تواند کادری زیبا و مناسب و منسجم را از یک تصویر برای شما فراهم سازد چرا که اگر تصویر به درستی ترکیب نشده باشد، با انحراف چشم از موضوع اصلی، ارزش تصویر را کاهش داده و از رساندن هدف و پیام به بیننده در می ماند .
ترکیب درست یک تصویر علاوه بر ایجاد توازن، بیننده را از سردرگمی نجات داده و نقطه ی تمرکز وی را بر روی نقطه ی تأکید تصویر موجب می گردد. همچنین ترکیب و کادربندی درست تصاویر، می توانند پرسپکتیو تصاویر را افزایش داده و تناسبات میان اجزای آن را شدت بخشد و چگونگی القای تصویر را آنگونه که در ذهن فیلم بردار و کارگردان می باشد نظیر رسمیت، هیجان و …، به نحو درستی به تماشاگر بقبولانیم. لذا می توان ترکیب تصویری را شامل ذکر آحاد تصویر به گونه ای که ذهن بیننده را بر روی نقطه ی تأکید تصویر متمرکز کند ، تعریف نمود. اما نباید از این نکته نیز غافل بود که هدف اصلی دلپذیر ساختن تصویر برای دید بیننده خواهد بود و هرگز نباید این را فدای قواعد دست و پا گیر نمود، هر چند که قواعد و قوانین نیز بر اساس لذّت بیننده و نگاه وی تدوین گردیده اند. بنابراین ترکیب تصویری دارای اهمیت به خصوصی می باشد .
بنابراین لازم است تا فیلم بردار با برخی از اصول این فن آشنا شود. عوامل بصری سازنده ی یک تصویر شامل گروه، خط، رنگمایه و عمق ظاهری یا واقعی می باشد که به تفصیل در مورد آن ها مطالبی بیان می داریم.
الف ـ گروه:
شامل تمامی اجزایی است که باید در یک کادر جا بگیرند. تصویری بسته از یک گوینده ی خبری که در جلوی یک میز قرار دارد و در پشت سر وی نیز نقشه ای ترسیم شده است و همچنین میکروفون و گلدانی که بر روی میز می باشد، گروهی شامل میز، نقشه، میکروفون و گلدان گل را تشکیل می دهد که چگونگی قرار گرفتن آ ن ها بحث ترکیب تصویری در یک گروه می باشد. ترکیب قرینه ای اجزای یک گروه معمولاً حالت رسمیت را القاء می کند و نقطه ی تأکید آشکاری را نخواهد داشت. و از نظر بصری نیز طرحی جزوه مبانی تصویربرداری نخواهد بود .
معمولاً نمی توان مرکز هندسی یک تصویر را نقطه ی تأکیدی بر تصویر در نظر گرفت اما هر گاه عکس را به صورت افقی و عمودی به سه بخش تقسیم کنیم، محلّ « برخورد یک سوم ها » که به همین اصل نیز معروف می باشد، نقطه ی تأکیدی مناسب را فراهم می آورد. این اصل معمولاً در نماهای توشات ) دو نفره ( و آورشولدر ) از روی شانه ( کاربردی عالی دارد.
تئوری تناسب طلایی یونانیان نیز کاربردی مفید دارد. آن ها معتقد بودند که نقطه ی تأکید باید پنج هشتم داخل هر کدام از لبه های کادر قرار گیرد که تقریباً برابر با همان محلّ برخورد یک سوم ها می باشد. ترکیب مثلثی نیز یکی از راه های دستیابی به نقطه ی تأکید تصویر می باشد. هر گاه مثلثی از اجزای یک تصویر فراهم شود، به گونه ای که دوربین بر روی قاعده ی مثلث و نقطه ی تأکید بر رأس مثلث واقع شوند، ترکیب تصویری قوی ای فراهم می گردد.
ب ـ خط
آن چه در این بحث مورد بررسی قرار می گیرد شکل مسیر خطوط می باشد. خطوط می توانند قصد و حالت صحنه را ترسیم کنند. خطوط موازی با کادر، احساسی از رسمیت، ترتیب و تعلّّق به آن می دهد. این گونه تصاویر که از چنین خطوطی بهره مندند، هیجان چندانی را خلق نمی کنند و لذا برای تصاویری انتخاب می شوند که برای ترسیم هیجان به کار نمی روند. تداخل خطوط افقی و عمودی و کثرت آن ها در یک صحنه، فضایی خشن وانعطاف ناپذیر را به وجود می آورد که تصاویر زندان از این دست می باشد. خطوط اریب در صحنه معمولاً فضایی پر هیجان و
منعطف را القاء می کنند و جذّّابیت تصویری خاصّّی ًّّ ً « » ً